「Anime Expo 2025」初日、米ロサンゼルス時間7月3日夜、「LAライブ」内に格式高くそびえるピーコックシアターで大型音楽フェス「J-POP SOUND CAPSULE@AX2025 ～Anisong World Matsuri Returns～」（以下、「J-POP SOUND CAPSULE」）が行われた。ライブ制作を担当したのは、社内・社外関わらず、多くの日本人アーティストの海外ライブやフェスをプロデュースしているアミューズグループ。陣頭指揮を執ったのは、同社傘下のアミューズクリエイティブスタジオ取締役の山内学氏だ。
FLOW、GRANRODEO、トゲナシトゲアリ、櫻坂46、きただにひろし、ASTERISM（オープニングアクト）が参加。ライブ終了後、勢ぞろいした出演者たち (C)SPJA 2025. (C)JSC.
──「J-POP SOUND CAPSULE」はどのような経緯で始まったのでしょうか。
このイベントの基となったのは、日本のエンタメ企業複数と「Anime Expo」（以下、AX）の連携で2016年に行われた「Anisong World Matsur i“祭”」です。当時は新型コロナウイルス禍の前。アミューズはかねてから積極的に海外拠点をつくり、現地でのワンマンライブやフェスを通して、日本のアーティストが海外進出する際の土壌をつくろうとしていました。
特に重要だったのが、大きなマーケットを持つ米国と中国大陸。中国では動画配信大手Bilibili（ビリビリ）さんと組んで、上海では夏の恒例となっている大型ライブ「BILIBILI MACRO LINK」を長年ご一緒させていただいておりました。米国でも「AXでライブをつくろう」と（元ランティス社長の）井上俊次さんからお声がけいただき、16～18年まで続けていたのですが、コロナ禍で一度閉じていました。
コロナ禍が明け24年のAXが終わった後に、AXの幹部の方々から「ぜひアニソンライブを」と井上さんに依頼があり、AXという世界最大規模の日本アニメの祭典におけるライブ開催に、アミューズ内でもチームを作り、井上さんの会社Earkth、ぴあ、ユーフォリックプロダクションにも委員会にご参加いただき、一緒にチャレンジすることになりました。
──「J-POP SOUND CAPSULE」のコンセプトは？
アニメと音楽の関係が、コロナ前とコロナ後でけっこう変わってきたなと感じていて。以前は、アニソン専業、または声優さんが歌われるイメージが強かったですが、最近はJ-POPやJ-ROCKで活躍しながらアニメ作品の主題歌を担当されるアーティストが増えてきました。
そこで、“アニソン”にとどまらずJ-POPやJ-ROCKといった広義の日本音楽も紹介していこうという意図も込め、思いついたのが日本のカプセルトイ的な、ランダムなイメージのフェス”だったんです。日本っぽいおもちゃで、回したら何が出てくるか分からないワクワク感がある。そのイメージから、「J-POP SOUND CAPSULE」と名付けました。今回は前述の「Anisong World Matsuri」以来となり”第1回目”なので、サブタイトルに“Anisong World Matsuri Returns”と入れて、分かりやすくしました。
出演した6組。宣伝ビジュアルの背景には米国でも人気のイラストレーターAcky Brightが描き下ろした様々なカプセルが
この記事は会員限定（無料）です。
この記事を無料で回覧・プレゼントする