「ヴァレンティノ ガラヴァーニ」が新作バッグ“ドゥ ヴェイン（DeVain）”にフォーカスし、9人の国際的なアーティストとコラボレーションしたデジタルクリエイティブプロジェクトを発表した。11月に公開されたのは、全9人のうち、カルト的人気をもつ5人のアーティスト。
トーマス・アルドルフ（Thomas Albdorf）は、このバッグをまるで小さな可変的な建築物であるかのようにスタジオで観察した。反射する表面に置き、バッグを多重化させたり、幾何学模様とテクスチャの遊びの中に滑り込ませたりすることで、彫刻と蜃気楼（しんきろう）の間に宙づりにされたオブジェへと変貌させる。
一方、エンター・ザ・ヴォイド（Enter The Void）は、バッグを夢のような宇宙へと引きずり込む。そこは、砂漠のホテルが突如として水に沈んだ世界。魚たちが液体の廊下を泳ぎ、バッグはまるで両生類のような生き物として漂う。
Courtesy Valentino
トーマス・アルドルフ（Thomas Albdorf）
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エンター・ザ・ヴォイド（Enter The Void）
続いて、ポール・オクタヴィウス（Paul Octavious）は、バッグを16世紀美術の核心へと押し込む。歴史的な技巧と現代的な感性を混ぜ合わせたアニメーションの中に挿入し、美術館のイメージを小さな没入型体験へと変貌させる。
ティナ・トナ（Tina Tona）はバッグを分解し再構成。ハンナ・ヘッヒに値するようなマルチメディアで脈打つコラージュの設計、カオスと正確さの境界線上を動くアニメーション、ポップなリズムで色ブロックが追いかけっこするアニメーションを制作。
最後に、アルバート・プラネヤ（Albert Planella）は、バッグを変形する物体として語る。明晰さと夢、AIと映画言語の間を動く詩的な存在――ヴィンテージ風の魅力を持つフレームは純粋な感情だ。
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ポール・オクタヴィウス（Paul Octavious）
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ティナ・トナ（Tina Tona）
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アルバート・プラネヤ（Albert Planella）
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The Valentino Garavani DeVain Digital Creative Project | Tina Tona
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これらの5つのビジョン、異なる自由、識別可能なグレイテスト・ヒットのリミックス－－アレッサンドロ・ミケーレが手掛けた「ヴァレンティノ ガラヴァーニ」の新作バッグ“ドゥ ヴェイン（DeVain）”は、異なる世界を想像するための口実となるアクセサリーだ。このクリエイティブプロジェクトの中で、バッグは自由なスタイルによってスタイルを再構築される。
それはバッグを語るため？ いや、おそらくそれ以上に、自身のアイデンティティや美学とバッグを結びつけ、その個性を試すためだろう。5人のアーティストは、物語の“接続詞”としてバッグを使用した。そしてこれはまだ物語の最初の章にすぎない。ほか4人のアーティストによる残りの4章は12月に到着する予定だ。
Courtesy Valentino
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“divine（神聖さ）” と名付けられたこのイットバッグは、カメレオンのように多面的な魅力を持ち、90年代の軽やかなスピリットと現代らしさを絶妙にミックス。柔らかな質感のレザーとクラフト感を帯びたシルエットにより、現代的なフェミニニティの新しいビジョンを体現する。モノクロのナッパレザーやメタリックカラー、デニム、クロシェ編みのラフィア、マルチカラーのラインストーンで飾られたシアリングから刺しゅう入りのベルベットまで、その27種類ものバリエーションによって、ロマンチックにもポップにも、そしてドラマチックにもアートにも変化する。
Courtesy Valentino
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アンティーク調の刻印でカスタマイズ可能なタグも、その本質を裏付けている。コンテクストやトーンを変えながらも、常に“自分自身”であり続けるために作られたバッグなのだ。“ドゥ ヴェイン”という名前からしてそうだ。「気取ることなく、神聖で素晴らしい気分になる」ことへの招待状であり、ポーズではなく自由のジェスチャーとして「ヴァニティvanity（虚栄心）」を生きるように促す。この哲学は、バッグを愛用するセレブリティが体現している。
AKGS
ダコタ・ジョンソン（Dakota Johnson）
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サブリナ・カーペンター（Sabrina Carpenter）
メゾンのミューズでありアンバサダーであるダコタ・ジョンソンは、ブラックの“ドゥ ヴェイン”バッグを、パウダーピンクの貝殻刺しゅうをあしらったスリップドレスに対する“完璧なアクセサリー”としてセレクト。また、サブリナ・カーペンターは、「サタデー・ナイト・ライブ」のCMで、アルレッキーノ（道化師）のような総スパンコールを施したバッグをスタイリング。
SoniaTozzi/SGP
Miriam Leone
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Elsa Hosk
ミリアム・レオーネは、ドラマシリーズ「エージェント物語」のプレミア上映会で、ベルベットドレスにビーズ刺しゅうを施したゴージャスな“ドゥ ヴェイン”バッグをコーディネート。一方、エルサ・ホスクはデニムバージョンを選んで、レオパードコートと合わせてストリートな対比を披露した。
メゾンのミューズであるラナ・デル・レイが選んだのは、ビーズをびっしり敷き詰めた花柄のシークイン。彼女は「ヴァレンティノ」2026年春夏コレクションショーでもフロントローで注目を集めた。また、ヴィットリア・プッチーニも、ビーズ刺しゅうが華やかな“ドゥ ヴェイン”バッグをプライベートで愛用している。
Vittorio Zunino Celotto
Lana Del Rey
G.D’ANGELO / ipa-agency.net
このように、“ドゥ ヴェイン”バッグはレッドカーペット上と同じくらい、リアルな生活のシーンでも持つ人のアイデンティティを表現できることがわかる。持つ人の個性に適応しながらも、決してその折衷的なアクセントを失うことはない。
これはまさに、デジタルクリエイティブプロジェクトに参加したアーティストたちが捉えた、バッグの持つ「アイデンティティの柔軟性」にほかならない。ランウェイ、デジタルスタジオ、ディーヴァの掌、そして夢幻の蜃気楼の中――“デ ヴァイン”は、場所や状況によって姿を変え、アニメーション化し、表現されることで、すでに現代のアイコンとしての地位を確立しているのだ。
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The Valentino Garavani DeVain Digital Creative Project | Enter The Void
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